TEMARIO

1. La prensa, ¿para qué? 

• Redes sociales y nuevas dinámicas 
• Difusión, visibilidad, alcance 
• Narrativa 
• Documentación 

2. La encrucijada de las redes sociales 

• Artistas consolidados vs. Artistas emergentes 
• El periodista como canal y curador de contenidos 

3. ¿Cuál es su estrategia de comunicación? 

• Tengo que comunicar / ¿Tengo qué comunicar? / ¿Qué tengo que comunicar? 
• ¿Cuál es el objetivo que tiene al acercarse a la prensa? 
• ¿Cuantitativo o cualitativo (reputacional) Lo reputacional no siempre puede traducirse en algo cuantitativo 
• La estrategia de comunicación define la forma en que el objetivo será alcanzado 
• ¿Qué va a decir? Jerarquización / Priorización 
• ¿Cómo va a decirlo? 
• ¿A qué medio piensa dirigirse? 

4. ¿Cuál es su promesa? 

• ¿Por qué debería el público creer en esa promesa? ¿Qué sustenta su promesa? 
• ¿Atributos o valores? 
• ¿El tono de esa promesa es emotivo o racional? 

5. Insights 

• ¿Lo han visto? 
• ¿Cómo lo ven? ¿Cómo quiere ser visto? 

6. El periodista musical en el marco de un trabajo colaborativo entre el medio y el artista 

• Profesionalismo, respeto y otros aspectos imprescindibles 

7. La autonomía de los medios 

• La crisis de los medios 
• Limitaciones, compromisos y restricciones 

8. Acercamiento a la prensa 

• Formas de contacto 
• Escoger y evaluar el trabajo de un press manager 
• Un press manager, clave para el éxito o el fracaso de un proyecto 
• Primer acercamiento, punto de partida para el nacimiento de una relación constructiva 
• ¿En qué medios piensa enfocarse? ¿Cómo tomar esa decisión con base en sus objetivos? 
• ¿Qué busca en ese medio? ¿Cómo conseguirlo? 
• Cada medio es diferente 
• Recomendaciones en caso de no contar con un press manager 

9. EPK’s y comunicados de prensa 

• Empezando por lo básico: ¿cuál es la imagen que quiere proyectar? 
• ¿Cómo analiza un periodista su EPK?, ¿cuáles son los aspectos más relevantes? 
• Cada acción de cara al público requiere un manejo de comunicaciones distinto 
• El comunicado de prensa es un documento clave, pero está muy lejos de serlo todo 
• El comunicado de prensa como punto de partida para la generación de contenidos relevantes 
• Los medios digitales y el Copy/paste 

10. Trabajo con la prensa durante la promoción 

• Entrevistas de promoción 
• Invitaciones y participación en eventos 
• Priorización y calidad del acceso a ciertos medios según sus intereses y necesidades 
• Exclusivas, primicias y otros compromisos 

11. Manejo de la prensa fuera de un ciclo de promoción 

• Historias de largo aliento 
• Colaboraciones 
• Perfiles 
• Tareas de “mantenimiento” 
• ¿Por qué es tan importante la documentación y el archivo? 

12. Las entrevistas 

• Preparación e investigación 
• Apoyo posterior 

13. La narrativa 

• Todas las marcas, artistas y personalidades están obligadas a contar historias 
• ¿Cuál es su historia? ¿Sabe contarla? ¿Es interesante? ¿Por qué los medios o el público deberían dedicarle tiempo a su historia? 
• El concepto de “personalidad de marca”, o la personalidad de su proyecto 
• Esta personalidad define su narrativa 
• La prensa puede ayudarle a lograr que el público pase más tiempo a su lado 
• ¿Vivimos una crisis frente a nuestra capacidad para generar nuevas historias? 

14. La crítica musical 

• Nada personal (lo objetivo y lo subjetivo) 
• El respeto, ante todo. 
• ¿Qué está reflejando su música? 
• ¿Qué refleja su trabajo con los medios? 

15. Perspectiva personal frente a la actualidad musical 

• Consideraciones sobre el trabajo artístico 
• Consideraciones sobre el trabajo de promoción, difusión y construcción de públicos 
• Criterios para escoger sobre quién hablar (emergentes, géneros, públicos, coyunturas, conveniencias, alianzas, etc.)